Granada acogerá el V Festival KreArte a mediados de mayo

Del 14 al 19 de mayo, se celebrará en distintos espacios de la ciudad de Granada el Festival KreArte, que promueve el arte y la creatividad como herramientas para la intervención social. Participarán en el festival artistas de teatro, circo, danza y diferentes disciplinas, que entienden al arte como herramienta para la transformación social en favor de los más frágiles. En total, esta edición cuenta con más de 15 artistas de diferentes países europeos y de diferentes rincones de España, así como algunos artistas granadinos. Además también participarán organizaciones que promueven un proyecto artístico consolidado con distintos colectivos vulnerables, como son: Divadlo bez domova (Slovakia), Namastay Social Justice Lab (Alemania),The Bielsko Artistic Association Grodzki Theatre (Polonia) Casa Desvio(España), Stankos Ramadan (España), AlphaZTL Compagnia d’Arte Dinamica (Italia) y Feet Theatre Company (Italia).

Todas las actividades y los talleres promovidos por Festival Krearte son gratuitos y accesibles. El programa está dirigido a todas las personas: estudiantes, artistas, operadores sociales, personas en situación de vulnerabilidad, profesores, asociaciones, familias…

La iniciativa nació entre jóvenes voluntarios de la Fundación Escuela de Solidaridad (FES), organización sin ánimo de lucro ubicada en Sierra Elvira (Atarfe), que acoge en un proyecto de autogestión a 150 personas en riesgo de exclusión, en situación de desarraigo y en desventaja social. Hoy, el Festival Krearte es una asociación juvenil, apoyada por la fundación, que cuenta con su propio equipo, espacios y programas educativos.

El proyecto nace de pensar al arte como un espacio infinito de expresión, de relación y de crecimiento, capaz de romper barreras y dar voz a situaciones de desventaja o desigualdad. El festival busca crear un puente entre el sector del arte y la intervención social, una plataforma de diálogo y de experimentación que vaya creciendo y consolidando metodologías innovadoras y eficaces para la inclusión.

Este año, después del éxito de la edición anterior, contará de nuevo con la dirección artística de Riccardo 'Skizzo' Serra, malabarista y actor con una
larga trayectoria en el mundo de lo social, en particular en el trabajo con infancia, y coordinador de un proyecto que une Circo y TDAH.

Entre las novedades de este año está el pasacalles que tendrá lugar el sábado 18 de mayo, a las 17:00 horas, desde la plaza de la Catedral hasta Plaza Nueva, donde tomarán parte los participantes de los diferentes talleres y artistas invitados. El domingo 19 de mayo, durante todo el día, se tendrá el evento de cierre que marca el inicio de la historia del 'Teatro de la Vega', el último entre los proyectos de la Asociación Festival Krearte que ha permitido la creación de un teatro y espacio cultural dentro de la comunidad de acogida de Fundación Escuela de Solidaridad. Ese día se realizarán, siempre de manera gratuita, conciertos, exhibiciones, performances, presentaciones y se inaugurará formalmente el espacio.

La temática del festival 2024 se inspira en la labor de mediación intercultural e inclusión social que las entidades como Festival Krearte y Fundación Escuela de Solidaridad están realizando en la comunidad local, en particular en la zona de calle Elvira y Albaiyzín, bajo el nombre de 'Embajador de mi barrio', financiado por Fundación la Caixa.

Las actividades del Festival KreArte 2024 prevén talleres gratuitos que se celebrarán simultáneamente en diversos espacios sociales, culturales, educativos como, por ejemplo, La Moebius, Sapame, Espacio Casa Kuna...

Algunos de los talleres y organizaciones de este año serán: 'Rumores: Teatro de gestos' con Monsieur David y Madame Marion de Feet Theatre Company (Italia). Un taller en el cual volver a descubrir el poder del sonido y el teatro. Así describen el taller los artistas: “El sonido no solo otorga al ser humano la responsabilidad de crear su mundo interior, sino que también le permite identificar aquellas emociones negativas que limitan los procesos evolutivos del ser que, una vez identificados, podemos transformar en sonidos más alineados con nosotros mismos. Del real al imaginario. 'Contar lo real de manera creativa' con Natalia Bavar. Desde el reportaje narrativo, al realismo mágico, a la auto-narración, a la escritura de historias de vida, ya sean rimas, canciones. El taller se construye según el contexto en el que se realiza y el camino que se recorre con los participantes. En este caso, las historias que se crearán podrían ser un mosaico de extractos personales y una composición coral basada en lo que surja al trabajar juntos. "Podremos construir la devolución tanto en forma de narración radiofónica como en forma de lectura teatral, apoyada y complementada por interludios y/o una coreografía de ritmo y tip tap con la colega y artista Eva Agostinelli", apuntan desde el Festival KreArte.

'Puppets en acción!' con María Schejbal-Cytawa (Polonia) es para aquellos que no están familiarizados con el arte de la marioneta, para los que suele ser revelador descubrir que las marionetas pueden actuar tan bien como las personas (¡o incluso mejor!). Pueden ser sorprendentemente fáciles de hacer y permiten descubrir nuestra propia creatividad, imaginación y sensibilidad. Objetos y materiales simples cobran vida en el escenario, pueden representar cualquier personaje o criatura real o imaginaria, así como cualquier sentimiento, emoción o fenómeno. Al cobrar vida y volverse específicos, son al mismo tiempo metafóricos. Por eso las marionetas son tan útiles para plantear y discutir temas importantes (personales y sociales) en el escenario.

La compañía de jóvenes Stankos Ramadan, junto con Martin Lasa, propone un taller de zancos para niños y jóvenes. El objetivo de Stankos Ramadan es de usar el arte y los zancos como herramienta de empoderamiento y diálogo cultural, elevando a quienes necesitan y promoviendo desde el ejemplo. Se pretende explorar con los más pequeños las diferentes emociones y oportunidades que ofrecen los zancos. Se trabajará la confianza y la autoestima y diferentes tipos de pasos y movimientos. Estos son solo algunos de los diferentes talleres que este año llenarán de arte y creatividad calles, espacios y barrios de Granada.

En la web festivalkrearte.com se puede encontrar todas las informaciones, descubrir los artistas y talleres y estar informado sobre las últimas novedades de la edición.

Sobre la asociación Festival KreArte

KreArte es una organización cultural y educativa que desarrolla actividades comunitarias y territoriales y promueve la inclusión social a través del arte.
Está ubicada en la ciudad de Granada. Desde el 2018 hasta la actualidad, ha impulsado un festival de arte social. Se trata de un festival que pretende dar visibilidad a diferentes prácticas artísticas como herramienta de inclusión social. Cada año se invita a una serie de artistas y profesores granadinos, españoles y europeos, que imparten talleres durante una semana sobre cómo el arte puede servir al sector social. El espacio propone crear encuentros para reflexionar sobre la capacidad del arte como catalizador de la acción social.

Desde el 2021, un grupo motor se ha propuesto crear un colectivo formal y estructurado de manera de potenciar el trabajo y crear una propuesta permanente de manera de desarrollar y profundizar en la metodología que se ha explorado cada año. De esta manera, la asociación KreArte se propone como una plataforma de diálogo y de experimentación que vaya creciendo y consolidando metodología innovadoras y eficaces para la inclusión social.

Crea programas de aprendizaje en el ámbito artístico, cultural y social. Por un lado, se propone brindar herramientas creativas para impulsar productos artísticos de calidad y críticos. Asimismo, se ofrecen programas sobre arte como herramienta e itinerario terapéutico psico-social.

Desde el ámbito social desarrolla programas con enfoque en la mediación comunitaria, la integración social, y la promoción de la salud colectiva y comunitaria. Finalmente, impulsa redes y estrategias trasnacionales para el desarrollo artístico.

Lleva desde hace un año talleres de danza y psicomotricidad en el centro penitenciario de Albolote y con personas expresas, como colaborador de un centro de acogida para personas en permiso y exreclusas o que efectúan trabajos a beneficio de la comunidad y en tercer grado.

Ha desarrollado un método e instrumento para el análisis de competencias y mejoras psico-físicas de las personas participantes en los talleres de breve y larga duración.