Este jueves llega el esperado estreno de la opera 'The Fairy Queen' con la Academia Barroca del Festival

Primera representación del montaje escenificado de la ópera 'The Fairy Queen', obra maestra del compositor británico Henry Purcell, con la Academia Barroca del Festival, nacida en el seno de los Cursos Manuel de Falla, el Coro de la Orquesta de Granada, y con dirección musical de Aarón Zapico y dirección de escena de Rita Cosentino.

"Es un proyecto pedagógico sustentado por grandes profesionales", comenta Antonio Moral, "y esto se hace por y para alumnos de conservatorio que han terminado sus estudios y se enfrentan al mercado laboral"

La Reina de Las Hadas –The Fairy Queen– es una ópera con prólogo y cinco actos, con música de Henry Purcell y libreto anónimo, aunque se cree que su autoría es de Thomas Betterton, destacado actor inglés autor de varias adaptaciones populares. Henry Purcell compuso esta ópera en 1962, visitando el mundo encantado de El sueño de una noche de verano de Shakespeare. En el género de la dramatic ópera, típicamente inglés, tradicionalmente la introducción de música se hacía sólo en las escenas de amor o temática sobrenatural, pero Purcell compone introducciones musicales intercaladas dentro de todas las piezas de teatro hablado. El genio inglés elevó este género musical a niveles artísticos deslumbrantes, combinando una melodía irresistible con una rítmica viva, todo ello con gran riqueza armónica.

El montaje que se disfrutará esta noche en el Teatro Isabel la Católica dura aproximadamente un tercio de la extensión original, y se adapta a un formato reducido, pero manteniendo la frescura y calidad, con el valor añadido de ser una iniciativa pedagógica del más alto nivel. Con el apoyo de Carlos Mena en la preparación de las voces, Aaron Zapico lidera a diversos conjuntos vocales e instrumentales de jóvenes músicos en esta nueva producción del Festival, realizada a partir de la obra llevada a escena por Rita Cosentino. Colaboran además otros músicos especialistas en el repertorio histórico, como Pablo Zapico en la cuerda pulsada, Ignacio Prego al clave y el violinista Jorge Jiménez, concertino del conjunto Forma Antiqva.

Homenaje al compositor cubano Bola de Nieve

Dentro del ciclo del Festival, Músicas para Noches de Estío, en el Palacio de los Córdova, copla y jazz se funden en el concierto de Martirio y Chano Domínguez en un homenaje a Ignacio Jacinto Villa Fernández, más conocido como 'Bola de Nieve'.

El genial músico cubano, poseedor de una admirable capacidad para fusionar ritmos y armonías, intérprete expresivo y emocional, fue admirado a ambos lados del Atlántico, cosechando éxitos tanto en Europa y Estados Unidos como en Asia. Bola de Nieve nació en Guanabacoa el 11 de septiembre de 1911 y falleció en 1971. Fue un gran músico en el que destacó la ternura y la expresividad, la pasión, el sentimiento descarnado, llegando al fondo del alma con la voz y el piano para revolucionar los sentidos y las emociones.

Martirio y Chano Domínguez, un dúo muy esperado tras 15 años sin publicar juntos, se unen en este homenaje para celebrar el aniversario del centenario de la muerte de su admirado músico Bola de Nieve. Canciones nostálgicas, amorosas, populares y divertidas. Jazz y flamenco. La música de Andalucía y la de Cuba unidas de nuevo para impulsar este reto maravilloso de dar a conocer al genial artista.

Agenda del FEX

En el Centro Cívico Norte, dentro de la programación del FEX, dedicado a los más pequeños 'Giselle: el cuento', de la mano de la Compañía Nacional de Danza. Su autora Inés Martín Rodrigo, la ilustradora Raquel Aparicio y Ana Hernandez-Sanchís como directora y narradora, junto a la pianista Viktoriia Glushchenko, nos adentran en este cuento que nace con el deseo de contar al público familiar, de un modo cercano y accesible, la historia de amor de su protagonista trasladándonos al periodo romántico, en un cuento dedicado a niños y niñas de entre 6 y 12 años.

La Parroquia de Nuestro Salvador acoge el 'Concierto del Curso de dirección coral', de los Cursos Manuel de Falla, con un programa que abarca repertorio de periodos distintos con obras de Orlando di Lasso, Francisco Guerrero, Tomás Luis de Victoria hasta Monteverdi, Brahms, Poulenc a obras de compositores contemporáneos como David Azurza, Ambroz Copi y Josep Vila. El programa nos hará viajar a través de un gran arco temporal, a modo de espejo, a ese lugar donde todos queremos estar. Dejémonos llevar, abramos la compuerta de nuestra fantasía para tratar de palpar durante una hora ese material del que están hechos los sueños y las creencias.